Julio Chávez Calderón
 

Reseña

Capturar rostros con doce colores: transformarlos en mapas de intensidad, como sometidos a un sensor de afectos que los va comprendiendo según una lógica subcutánea. Pero no solo se trata de rostros, sino que los afectos extienden su potencia a ciertos objetos precisos. La sencillez de la coloración permite palpar mejor la continuidad entre rostros y cosas, participando en común del poder del gesto. La materia está expuesta en su brillo, y es el mismo brillo el que la consume. El ambiente va decolorando de a poco los pigmentos, gastándolos por su imperceptible uso; del mismo modo se van consumiendo mutuamente las personas y sus cosas en la comunión de los afectos. No se trata de posesión, ni tampoco de una simple instrumentalidad. La presencia de una guagua en uno de los retratos marca un tono para entender el resto: todos los objetos están vivos, gastando y desgastando su entorno, disminuyendo su entropía interna a cambio de aumentar la de su alrededor. Funcionan como los atributos de los dioses paganos, elementos mágicos inseparables simbólicamente de sus portadores. Y asimismo, esa simbiosis replica la que existe entre la obra y los espectadores, que van usándose mutuamente, enfrentando sus brillos, acercándose milimétricamente a la disolución.

Por Felipe Kong. Máster en Filosofía. U. De Chile.